Tou Trykk åpner nettbutikk

Tou Trykk, grafikkverkstedet på Tou, har åpnet nettbutikk. Du kan sitte hjemme i sofaen og få en smaksprøve på kunsten som er til salgs. Ta gjerne kontakt for å avtale visning hvis du vil se mer.

– Vi oppfordrer folk til å se hva vi har på nettet, og så er det bare å ta kontakt hvis de ønsker å se hva vi ellers har, sier daglig leder Lise Flørli.

Planen med en nettbutikk er å vise fram noen av verkene som er samlet hos Tou Trykk. Men butikken inneholder foreløpig kun en liten brøkdel av de 5.000 – 10.000 trykkene som ligger i arkivskuffene i visningsrommet.

Nettbutikken er fylt med alt fra digitaltrykk, dyptrykk og litografi til silketrykk og tresnitt, og startet som et prosjekt under pandemien.

– Da fikk vi støtte fra Rogaland Fylkeskommune og Stavanger kommune til å starte opp, det har vært litt prøving og feiling med å finne de rette løsningene. Men nå er nettbutikken live.

Se nettbutikken her

Det kan kanskje være vanskelig å danne seg et inntrykk uten å ha sett verket i virkeligheten.

Tou Trykk har åpnet nettbutikk, men har også åpent for visninger etter avtale. Bilde: Henriette Heimdal

Kom innom og se

– Det er noe med å selge over nettet, det kan være vanskelig å yte et verk rettferdighet med en bra gjengivelse. Det kan være alt fra stofflighet, farger og følelsen av størrelse.

Derfor vil hun oppfordre folk til å komme innom.

– Selv om nettbutikken blir utvidet etter hvert, vil vi aldri klare å legge ut alt. Vi velger å vise noe av bredden i utvalget.

Galleriet har tilgjengelig for salg mye av det kunstnerne trykker i verkstedet.

– Vi liker å tenke at det skal være kortreist og aktuelt til utstillinger på Tou Trykk. De som trykker i verkstedet har ofte en regional tilhørighet, men ikke alltid. Flere av gjestekunstnerne har reist langt, og vi har trykk fra de fleste.

Tou Trykk har også et stort historisk arkiv fra da verkstedet ble etablert på Nytorget i 1981.

– Da startet man en tradisjon med at kunstnerne la igjen noen eksemplarer av det de trykte for å bygge opp et historisk arkiv. Det har blitt til mange tusen trykk. Disse skal også katalogiseres og vises fram, men det blir nok et eget museumsprosjekt etter hvert.

Ring på dørklokken

Tou Trykks verksted har åpent på dagtid mandag, tirsdag og onsdag kl 9.00 – 15.00. Da er det bare å ringe på dørklokken og komme innom. Galleriet ligger i 2. etasje i Tou Atelierhus.

– Vi har en veldig lav terskel for å gjøre en avtale hvis du leter etter en julegave eller har sett noe på nettet som du vil se nærmere på. Det er bare å ta kontakt med oss på: post@toutrykk.no

I en utstillingshelg holder galleriet åpent fra torsdag til søndag.

Det er 50 arkivskuffer med trykk i galleriet. Bilde: Henriette Heimdal

Åpent under O Tou med din glede

– Ellers holder vi åpent når det skjer andre ting på huset, som for eksempel arrangementet Ò Tou med din glede. Da er galleriet åpent torsdag 19. desember kl. 16.00 -18.00, og fredag 20. desember har vi juleverksted på Scene 2 der barna kan lage små bilder eller julekort.

Gavekort til trykk og kurs

Mangler du en helt spesiell julegave?

– Vi selger gavekort, og disse kan også brukes på verkstedet hvis du vil gi et kurs til noen. Vi pleier å si til de som er interessert i kurs at de bør følge Tou Trykk på Facebook og Instagram, det er der vi informerer om nye kurs. Det lønner seg å være tidlig ute, de blir fort fullbooket.

– Fire kurs som blir arrangert våren 2025 legges ut fortløpende. Det blir kurs i monotrykk, litografi, radering og mokulito, og det er bare å ta kontakt hvis du har spørsmål om innholdet.

Les mer og se nettbutikken her

Tou Trykk har fire dyptrykkspresser, litografipresse, to silketrykkbord og en plotter til foto og digitaltrykk. Bilde: Henriette Heimdal

Leter du etter en spesiell gave? Mellom 5.000 – 10.000 trykk finnes i arkivskuffene i visningsrommet. Bilde: Henriette Heimdal



Relasjoner er vanskelig uavhengig av tid

Med helgens to utsolgte forestillinger har Eili Harboe debutert som dramatiker på Tou. I anledning av 175 års jubileet til Alexander Kielland har hun skrevet et stykke om Alexander og hans kone Beate. Harboe har lest en rekke biografier, og har vært opptatt av Kiellands historie og hans liv, hans bakgrunn og familieliv.

– Det er et stykke om et forhold som er i ferd med å ramle sammen, sier Harboe.

Etter hvert som hun ble mer kjent med Kiellands bakgrunn skjønte Harboe at her ligger det egentlig et drama mellom de to, Alexander og Beate. I ekteskapet mellom Beate Ramsland og Alexander Kielland. I stykket møter de en moderne parterapeut fra vår tid, som blir publikums inngang til å forstå relasjonen mellom de to.

Vil gjøre terapirommet troverdig

– Jeg har gjort et intensivt dypdykk i det som kalles emosjonsbasert parterapi og kunstterapi. Jeg var opptatt av at parterapeuten skulle ha sin egen faglige inngang til å prøve å forstå dette paret på en litt absurd alternativ måte. Dette er satire.

– Jeg har en sterk interesse for kunst, litteratur og psykologi, men er ingen utdannet terapeut. Derfor har det vært viktig for meg å bruke faglitteratur som terapeuter benytter seg av, for å gjøre terapirommet troverdig.

Harboe valgte parterapi fordi hun hadde lyst til å skape et rom der Alexander og Beate kunne åpne mer opp for publikum.

Bilde: Henriette Heimdal

– Jeg tror at terapirommet er et rom som veldig mange har en erfaring med, eller i hvert fall kjenner til fra egen erfaring, eller fra film og litteratur. Det å sette to historiske personer inn i vår egen tid tror jeg er en god inngang og gjør litteraturen mer tilgjengelig.

– Har tatt meg store friheter

Stykket er basert på tre biografier, men det er også fri diktning og står som et uavhengig verk. I stedet for å sette opp en klassisk forestilling, skal stykket representere en opphøyd virkelighet.

Det er et helt fiktivt univers hun har skapt. Harboe utdyper:

– Med utgangspunkt i de skriftlige kildene. Men dette er ikke en biografisk forestilling. Det kommer publikum til å skjønne når de ser scenografien og kostymevalg vi har tatt. Stykket viser en opphøyd, merkelig og absurd satirisk virkelighet. Som forhåpentligvis også blir sår, vond og fin.

Dialogen med utgangspunkt i de skriftlige kildene har kanskje vært mest krevende.

– Jeg har tatt noen valg for å modernisere språket. Så er det å sette teksten i rett kontekst, som passer meg og den dramaturgiske formen. Jeg har tatt meg store friheter. For folk som kjenner til Kielland vil dette nok oppfattes som et fiktivt univers, og det er litt av poenget.

Alexander Kielland og Beate Ramsland spilles av Joakim Guldberg Fugelli og Malin Landa. Bilde: Henriette Heimdal

Når oppdaget du selv Alexander Kielland?

– Jeg kjente til Kielland, men først og fremst fra norsktimene på videregående. I forbindelse med Kielland-jubileet ble jeg spurt om jeg ville lese inn novellesamlingen Novelletter i utvalg til lydbok. Da fikk jeg øynene opp for hvor varierte de var i både utrykk og form, med humor, dramatikk og naturbeskrivelser. Det er et sterkt litterært verk, og jeg ble nysgjerrig på hans liv.

Debut som dramatiker

Stykket er Harboes debut som dramatiker.

– Jeg har gitt ut en ungdomsroman for Samlaget, og jeg har regissert en kortfilm, men det er første gang jeg jobber som dramatiker og skal sette et stykke opp på en scene. Så det er et helt nytt format for min del.

Hun framhever samarbeidet med Tou og Kiellandsenteret, og støtten hun har fått fra Bergesenstiftelsen og Rogaland Fylkeskommune.

– Uten den støtten hadde vi ikke klart å gjennomføre produksjonen.


Moderne for sin tid

Man kan stille spørsmål ved hvor mye Kielland egentlig deltok i familielivet, hans historie er ganske ulik andre norske forfattere. Han var en bedriftsleder, aristokrat og et selskapsmenneske som brøt opp og reiste til Paris for å bli forfatter.

– Sett med nåtidens øyne er Kielland selvfølgelig preget av den tiden han levde i. Folk snakket mye om at han var moderne for sin tid, og det tror jeg gjerne.

Hun er opptatt av å ikke latterliggjøre noen av de to.

– Alexander og Beate er bare to mennesker som har mye kjærlighet for hverandre, men de er også sterkt preget av et ekteskap som på mange måter var arrangert, sett med vår tids øyne.

– Jeg sitter igjen med et inntrykk av at Kielland var en forfatter som lot kunsten ta veldig stor plass i livet.

– Han tok et valg om å ofre sin tilstedeværelse hos familien for å være forfatter. Han dro ofte bort fra familien i lange perioder, og han påtok seg arbeid andre steder.

Parterapeuten spilles av Khalid Mahamoud.


Lisa fra Orre

Et viktig moment i forestillingen er Kiellands forhold til Lisa som kom fra en gård på Orre, og som han hadde et langvarig sidesprang med. Sett med vår tids øyne kan man kanskje tenke at det var Alexander og Lisa som burde vært sammen.

– Jeg ønsker å åpne for at vi kan se forholdet mellom Alexander og Beate i lys av den tiden de levde i, men hva hvis dette var nå? Hvordan kunne deres liv ha vært annerledes hvis de hadde levd i 2024 og gått i parterapi? Kanskje hadde ekteskapet blitt oppløst, og det kunne ha vært en god ting? Det er jo ikke alle som skal være sammen hele livet heller.

– Menneskelige relasjoner er vanskelig, uavhengig av tid, det er det jeg håper at publikum sitter igjen med.

Alexander og Beate hadde premiere i Scene 1 på Tou 23. november.

Stykket er Eili Haribos debut som dramatiker.



Scenekunstprogrammet er lansert!

Programmet for våren 2024 inneholder forestillinger med nordiske, nasjonale og lokale utøvere som utforsker tematikker som maskulinitet, omsorg, seksualitet og nærvær.

Forestilling: Keystone / Rös
Av: Maja Freiberg
Tid: 20. – 21. mars

Keystone / Rös er en danseforestilling som undersøker omsorg og nærvær i møtet mellom det menneskelige og det tekstile. Her tar danserne et halvt steg tilbake for å la et foranderlig stenlandskap være bærende og endres gjennom forestillingen.


Forestilling: TORVALD
Av: Ibrahim Fazlic
Tid: 04. – 06. april

Fra en kjellerstue feirer og undersøker denne interaktive monologforestillingen maskulinitet, omsorg og mannlige rom. Prosjektet er basert på karakteren Torvald fra Et dukkehjem og plasserer ham i nåtiden. Om kveldene, når han er alene i sin villa, skrider han ned i sin kjellerstue og slipper løs sin mannlighet.


Forestilling: Sälkvinnorna
Av: Apetrea og Ólafsdóttir
Tid: 02. – 03. mai

I Sälkvinnorna utforsker Amanda Apetrea og Halla Ólafsdóttir kåthet, lyst, kropp og dyrlighet/femininitet. Forestillingen beveger seg inn og ut av et mytisk landskap der Amanda og Halla skifter form mellom sel og kvinne. Med lyd av Lune, scenografi av Chrisander Brun og kinofilm av Ester Martin Bergsmark, svever Sälkvinnorna vektløst gjennom et dempet, mørkt og episk lydbilde.


Forestilling: Diamond Planet
Av: Tani Dibasey
Tid: TBA

Fire vidt forskjellige mennesker møtes i et rom i håp om å få et dypere perspektiv og innsikt i følelseslivet sitt – eller hvorfor de mangler kontakt med det. Et overskridende, intimt, crazy og ærlig forsøk på å forstå hvorfor vi i det norske samfunn mister kontakt med oss selv i møte med verden der ute, og hvordan vi som samfunn stenger det av i favør for å ha det fake “koselig”. 


Forestilling: Den store stygge reven, kanskje?
Av: Fredrik Floen
Tid: 25. mai

Den store stygge reven er en del av Barnefestivalen “Alt for barna“. Velkommen inn i verkstedet der dukker, dans og musikk blir til! Den store stygge Reven, kanskje er en dukke-saga som utforsker det ikke-menneskelige livet gjennom animasjon og en lekende inngang til ting og materialer.


Les hele sesongprogrammet for TOU her : Vårsesong program 2024

TOU SØKER NY SCENEKUNSTANSVARLIG

Er du en god produsent med et brennende engasjement for scenekunst? Eller en scenekunstner med administrativ teft? Og er du interessert i å utvikle nye modeller for scenekunst? Da er kanskje Tou noe for deg!

Tou søker ny scenekunstansvarlig

Tou er en flerkunstnerisk produksjons- og visningsarena for scenekunst, musikk, og visuell kunst – et levende hus for profesjonelle kunst- og kulturaktører med rundt 450 ulike arrangement i året. Lokalene er på over 13.000 kvadratmeter og består av flere scener og produksjonsrom, hvor visuelle kunstnere, musikere, scenekunstnere og organisasjoner har sin produksjon og virke.

Tou bygger på en delingskultur med utveksling av fagkompetanse mellom de ulike kunstfeltene.

Selskapet er organisert som et aksjeselskap med idealistisk innretning som består av blant annet flere selskaper innen produksjon, formidling og servering – kunsteriske og sosiale møteplasser som Speilet, Tou Lyd, Tou Atelierhuset, T-Time Vinyl Plant, Gnag og Øst.

Våre verdier oppsummeres som Samlende, Mangfoldig, Åpen, Profesjonell, Nytenkende og Uredd.

Hovedfokus for scenekunsten er det prosjektbaserte feltet. Tou har ambisjon om å være en sentral og progressiv aktør som tilrettelegger for gode arbeidsvilkår for utvikling, produksjon, og presentasjon av samtidig scenekunst av høy kunstnerisk kvalitet. Vi ønsker å være et sjenerøst kunstnerisk samlingssted som fasiliterer møter mellom ulike kunstfelt, både for unge og etablerte kunstnere.

Om stillingen

I rollen som scenekunstansvarlig leder du vår scenekunstsatsning og skal videreføre og utvikle scenekunstprogrammet på Tou. Dette rommer blant annet residenser, forestillinger og fagprogram, med et særskilt fokus på å stimulere og styrke det lokale miljøet. Du er vertskap for kunstnere som arbeider og presenterer arbeid på Tou. Du legger til rette for kunstneriske prosesser og møter med publikum.

I arbeidet får du en unik anledning til å prege det lokale feltet og utvikle konsepter for kunstnere og publikum. Du vil representere Tou i mange ulike sammenhenger.

Sentrale ansvars- og arbeidsoppgaver:

  • Hovedansvar for utvikling og programmering av scenekunstprogrammet
  • Styrke finansieringen til scenekunstprogrammet – søknadsarbeid, finansiering og rapportering
  • Budsjettering, kontraktering og oppgjør samt kontakt med bevilgende myndigheter
  • Tett dialog med lokale scenekunstnere, andre kunstfelt, institusjoner, presse og publikum
  • Bistå teknisk leder med forhandlinger og håndtering av ridere

Personlige egenskaper

  • Trygg og profesjonell i din lederrolle
  • Initiativrik og selvstendig
  • Løsningsorientert og ambisiøs
  • God til å delegere og innhente supplerende fagkompetanse
  • Evne til både strategisk og praktisk tilnærming til fagområdet
  • Du forstår at kunst er verdiskapning utover publikum, statistikk og inntjening
  • Gode kommunikasjons- og samarbeidsevner er avgjørende

Tou har et utstrakt internasjonalt arbeid og mangfoldskompetanse verdsettes. Flerspråklig eller flerkulturell bakgrunn er derfor positivt, men ikke et krav.

Krav/ønsket kompetanse/erfaring

  • Relevant utdanning eller praktisk erfaring som produsent, med kunstnerisk ledelse, kuratorvirksomhet eller lignende
  • God kulturpolitisk forståelse og kjennskap til scenekunstfeltets strukturer
  • God økonomisk og digital forståelse
  • God evne til å balansere det kunstfaglige med det administrative
  • Meget god skriftlig og muntlig fremstillingsevne på norsk/skandinavisk og engelsk

Varierende arbeidstid. Kveld- og helgearbeid forekommer. Noe reising forventes.

TOU tilbyr

Vi kan tilby en sentral stilling i Norges mest spennende kreative klynge. Du vil være sentral i arbeidet med å bygge Tou sin visjon og omdømme nasjonalt og internasjonalt.

Konkurransedyktige betingelser er en selvfølge.

Alle relevante kandidater oppfordres til å søke, uansett alder, funksjonsevne, kjønn, religion eller etnisk og sosial bakgrunn. Vi er ikke redd for hull i CV eller utradisjonell bakgrunn.

Interessert?

Synes du dette høres spennede ut? Ta kontakt med Cecilie Kleppe på cecilie.kleppe@mosaique.no eller telefon +47 412 43 220 for en nærmere prat!

Søknadsfrist: 10. januar 2023.

Illustrasjon: Daavid Mörtl