Stavangerbandet TØFL spiller 12 konserter på en uke i Maskinhallen. Publikum er 4046 ungdomsskoleelever. Konsertene er så langt den største produksjonen til Stavanger DKS.
– Det er basert på påmelding. Vi måtte sette inn to ekstra konserter slik at alle klassene som ønsket det får med seg konserten, sier Sigbjørn Håland, rådgiver i Stavanger DKS.
Tanken er at arrangementet skal være så nært en vanlig konsertopplevelse som mulig.
– Her på Tou vil vi presentere en skikkelig konsertproduksjon med bra lys og lyd som du bare kan få i et konsertlokale. Vi ønsker å gi elevene en god musikalsk opplevelse.
– For mange elever er dette også det første møtet med en innendørs konsert sammen med mange andre i et mørkt lokale. Det blir også noe læring i den opplevelsen, det er publikumsdannelse.
Den kulturelle skolesekken (DKS) er en nasjonal ordning for at alle barn og unge i skolen skal få oppleve kunst og kultur.
Kunstmøter med profesjonelle utøvere
– Vi arrangerer kunstmøter med visuell kunst, film, musikk, litteratur, kulturarv og scenekunst. Elevene blir presentert for profesjonelle kunstutøvere på skolen eller de får reise og besøke noen, for eksempel et museum eller et konsertlokale.
For noen barn og unge er DKS ofte det eneste møtet de har med kunst og kulturformidling.
Stavanger er en «direktekommune» i DKS, det vil si at man står for et eget uavhengig program.
– I år består dette programmet av 70 ulike produksjoner, og så har vi en påmeldingsordning for klassene. De fleste elevene har i gjennomsnitt 3 kunstmøter i løpet av et skoleår.
Viktig å danne smaken
Det kan også være viktig å gi elevene noe de kanskje ikke liker.
– Det er viktig at ungdommene får oppleve en stor bredde i kulturutrykk og sjangre, for det er med på å danne smaken. Da er det viktig å eksponere dem for ting vi tror og håper at de liker, også alternative og smalere genrer, slik at de kan kjenne på om det er noe for dem. Da har de hørt det, og etter hvert som de begynner å bli voksne, begynner de å lære å kjenne sin egen smak litt bedre.
Indieheltene i TØFL synger på dialekt og byr på en intens konsertenergi.
– Vi ville ha med noen lokale band for å vise at det også finnes mye fin musikk lokalt. Det trenger ikke bare å være de store verdensstjernene, du kan få gode musikalske opplevelser på lokale konserter. Vi oppfordrer alle til å bruke det kulturtilbudet som finnes her i byen, sier Sigbjørn Håland.
Bedre for hver konsert
TØFL spiller 12 konserter à 45 minutter på fem dager i Maskinhallen.
-Vi kunne gjort dette i både to og tre uker. Vi setter veldig pris på å få spille her på Tou, og det er fantastisk å få spille så mange konserter for DKS. Vi lærer mye av å spille disse konsertene og blir bedre og bedre for hver konsert, sier gitarist Thomas Campe Pettersen.
Bandet med svære gitarer og høy allsangfaktor har en forventning om å prøve ut mye nytt og teste ting under konsertene.
– Det føles ikke så farlig å feile. De har jo ikke betalt for billetten, og de aller fleste vet ikke hvem vi er. Det gjør at vi føler oss friere, sier vokalist Hans Markus Riisdal.
Et helt ungt publikum
Publikum er på tur med ungdomsskolen med en lærer med på slep.
– Det er interessant å se dynamikken og oppdage hva som trigger et helt ungt publikum. De er kids, og vi har snakket litt oss imellom før konsertene om hvordan vi bør gjøre det. Vi har også tenkt tilbake på hvor vi selv var i den alderen, sier Thomas Campe Pettersen.
Bandet er opptatt av å kunne gi ungdommene en sterk konsertopplevelse.
– Det er en større opplevelse å spille på en scene som Maskinhallen, i stedet for en gymsal på en skole. Det har også mye å si for formidlingen at vi spiller på en konsertvenue. For mange av dem er det den første konserten de er på, så det betyr mye, sier Thomas Campe Pettersen.
– På en måte føles det litt som å spille Risk, vi prøver og feiler underveis fordi det er et litt uvanlig publikum for oss. Etter hvert så blir du vant til det og da skjønner du publikum bedre, sier bassist Tobias Lidegran.
Mer intenst
-Det er ganske tidlig på dagen, og det liker jeg egentlig. Det blir mer intenst på en annen måte enn hvis vi hadde spilt om kvelden, sier Hans Markus Riisdal.
Selv husker Mathias Eeg godt at Jarle Bernhoft var på besøk da han gikk på ungdomsskolen.
– Han spilte på skolen da jeg var i den alderen. Det var super inspirerende, og sannsynligvis noe av grunnen til at jeg fortsatte med musikk. Hvis vi bare kan påvirke noen få ungdommer til å ville fortsette med musikk, så hadde det vært helt fantastisk, sier Mathias Eeg.
-Det må vi klare når det er fire tusen publikummere, sier Hans Markus Riisdal.
Vetle Lyse Jakobsen, Ludvig Straumstøyl Råheim og Knut Nettelhorst Bærheim går i 8. klasse på Kannik skole, og var enige om at det var en bra konsert. Hvis man ser bort fra konserter på skolen, så var dette deres aller første konsert.
– Det var en veldig god konsert. Mye bra musikk.
– Det er gøy å hoppe over noen timer og gjøre noe kjekt. Bandet levde seg ganske mye inn i musikken.
