Kategori: Aktuelt

Søk om utstillingsplass i bruksrommet høsten 2020

Frist for innsending: 31 januar 2020

Bruksrommet er et kunstnerstyrt visningsrom initiert av kunstnere ved Tou Atelierhuset. Programmeringen blir til gjennom fagfellevurdering. Bruksrommet har 4 utstillinger i året som velges ut fra denne modellen:

– 2 kunstnere velges ut fra en open call
– 2 kunstnere inviteres direkte

Vi inviterer nå billedkunstnere og kunsthåndverkere til å sende inn utstillingssøknad for høsten 2020. Søknaden må inneholde billedmateriale, prosjektbeskrivelse og CV, vedlagt som én PDF-fil (Maks 3 MB).

Søknaden må inneholde:
-Billedmateriale
-En kort prosjektbeskrivelse (maks en side)
-CV
-Vedlagt som én PDF-fil (Maks 3 MB).
Send søknaden til bruksrommet@touscene.com merket «OPEN CALL høst 2020 + etternavn» i emnefeltet på e-posten.

Merk at søknader som sendes i annet enn gitt format ikke vil bli vurdert.

Om å stille ut i bruksrommet:
Utstillingen i Bruksrommet holder åpent en helg fra fredag – søndag, med vernissage torsdag kveld. Utstilleren er selv ansvarlig for installasjon og avinstallasjon i samarbeid med kurator.

Bruksrommet har et fast honorar på 15.000 for å stille ut. Dette skal dekke alle utgifter inkluderer reise, opphold, transport av verk og produksjonsutgifter knyttet til utstillingen og produksjon av verk. Utstillingen vil bli dokumentert av fotograf i samarbeid med kunstner.

Bruksrommet er lokalisert i det nybygde Tou Atelierhus hvor 31 profesjonelle billedkunstnere og kunsthåndverkene har sine arbeidsplasser, samt Tou Trykk grafisk verksted, og en prøvesal for scenekunst. Gjennom å stille ut i Bruksrommet vil man få en god mulighet til å bli godt kjent med det lokale kunstmiljøet i Stavanger.

For spørsmål kontakt: bruksrommet@touscene.com

Vi ser frem til å høre fra deg!

www.atelierhuset.com/facilities/

Foto: Stine Rommetveit

Denne uken sørget Torbjørn Eriksen for to fullstendig utsolgte kvelder i Scene 1 med opplesning av Arne Garborgs roman Den Bortkomne Faderen. Eriksen avslutter scenekunstsesongen hos oss på Tou og det ble en flott siste forestilling i Scene 1 før salen skal stenges for renovering. Vi stilte Torbjørn 5 spørsmål om hans kunstneriske virke og hans forhold til Tou. 

Navn: Torbjørn Berglund Eriksen
Født: 24.03.80
Fra: Stavanger
Bosted: Stavanger
Utdannet: Ja

Hva jobber du med nå?
Jeg er regissør for Merkur skoleteater.

Hva er ditt forhold til Tou og Stavangerregionen?
Stavangerregionen er jeg vokst opp i. På Tou har jeg jobbet en gang tidligere, i 2003, med forestillingen «One for the road» av Harold Pinter. Utover det har jeg fått med meg en del forestillinger og også gledet meg over å se hvordan området rundt Tou er blitt.

Hva var det som gjorde at du bestemte deg for å jobbe med scenekunst?
Jeg har nok ikke et entydig svar på det. Å jobbe som skuespiller var i grunn en fjern tanke helt til jeg fikk plass på teaterskolen. Som ungdom var jeg med å lage underholdning til ungdomsklubben «Roger» i Ynglingen, og to år var jeg med på Sigyn skoleteater. Da jeg gikk på Solbakken folkehøgskole ble jeg tipset om å søke på teaterhøgskolen. Det var nok aldri noe jeg bestemte meg for, skjønt i retrospektiv ser jeg jo at en interesse har vært tilstede.

Fortell om en scenekunstopplevelse som har betydd mye for deg?
Da jeg gikk på Solbakken folkehøgskole i Skarnes, var det på den tiden en teaterfestival i Kongsvinger. En av forestillingene var en performance med utgangspunkt i Shakespeare-sonetter. Artisten husker jeg ikke navnet på, men han kombinerte dans med tekst på en måte jeg ikke hadde sett før. Mye var tydelig improvisert, og på et tidspunkt forsvant han fra scenen. Det neste man så var en god del stoler som haglet inn på scenen. Jeg syntes det var morsomt å se en scenekunstner som våget å kommentere og på uskyldig vis gjøre narr av publikums forventninger.

Hva gjør at du fortsetter å jobbe med scenekunst?
Egenverdien i å fremholde egenverdi.

Tou er en av Norges mest framtidsrettede og dynamiske kultur-arenaer. Lokalene består av flere scener og rom der en rekke kunstnere og organisasjoner/firmaer har sin produksjon. Tou er i vekst og har høye ambisjoner fremover. Bygningsmassen er under stadig utvikling med nye publikum- og produksjonsarealer.

Vi søker nå en strukturert og løsningsfokusert produksjonsleder med bred erfaring, gjerne innen ulike kunstfelt, som har en spesielt god evne til helhets- og logistisk tenkning. Med strukturert planlegging og stødig hånd jobber produksjonsleder med å sikre optimal koordinering og gjennomføring av husets arrangementer. Arbeidsområdet spenner fra scenekunst, musikk og visuell kunst til alle våre aktiviteter for barn, unge og vårt nærmiljø. Hverdagen på Tou er hektisk og man må trø til der det trengs. Noe kveld- og helgearbeid må påberegnes.

Arbeidsoppgavene innebærer blant annet

• Lede produksjonsteam i planlegging og avvikling av arrangementer
• Logistikkansvar, praktisk tilrettelegging, koordinering og organisering av program
• Videreutvikle husrutiner
• Budsjettkoordinering for program, inkl fokus på søknader

Ønskede kvalifikasjoner

• Relevant utdanning/erfaring
• Erfaring fra produksjonsplanlegging og gjennomføring
• God muntlig og skriftlig formidlingsevne

Personlige egenskaper

• Gode organisatoriske egenskaper og evne til helhetstenkning
• Engasjert, strukturert og systematisk
• Interesse og nysgjerrighet for ulike kunstuttrykk
• Initiativrik med gjennomføringsevne 
• Tilpasningsdyktig og selvgående 
• Stor arbeidskapasitet i en hektisk hverdag
• Ydmyk og lydhør

Vi tilbyr

• 100% stilling i 1,5 års vikariat
• Gode forsikrings- og pensjonsordninger
• Et dynamisk og kompetent arbeidsmiljø
• En levende arbeidsplass
• Et kråkeslott med mye historie i veggene 

Tou drives av en administrasjon på 9. Du inngår i et team og gode samarbeidsevner er avgjørende. Personlig egnethet vektlegges.

Tiltredelse snarest. Betingelser etter nærmere avtale.

Mer informasjon om stillingen fås ved henvendelse til daglig leder,
Per Arne Alstad
paa@touscene.com
tlf 930 04 217
www.touofficial.com

Søknadsfrist 27.11.2019

Se stillingsannonse på finn.no

Terje Tjøme Mossige kommer til årets Alt for barna med danseforestillingen KLADEISEN. Vi har stilt Terje fem spørsmål om hans kunstnerskap og hans forhold til Tou.

Navn: Terje Tjøme Mossige
Født: 06.06.61
Fra: Sandnes
Bosted: Oslo/Nesodden
Utdannet: Statens balletthøgskole

Hva jobber du med nå?
I skrivende stund jobber jeg som danser i Helsinki med en nysirkus forestilling med kompaniet Circo Aero. Vi har premiere 19. november 2019.

Hva er ditt forhold til Tou og Stavangerregionen?
Mitt første forhold til Tou var som øl. Etter Tou ble det det er i dag, så har jeg visst om stedet, men ikke vært innom før nå. Siden jeg er født og oppvokst i området (Sandnes) har jeg jo familiære forhold til Stavangerregionen. Jeg har et sterkt forhold til landskapet, spesielt jærlandskapet.

Hva var det som gjorde at du bestemte deg for å jobbe med scenekunst?
Det skjedde liksom av seg selv etter jeg var ferdig utdannet på Statens balletthøgskole. Da tok det ene scenekunstprosjektet det andre, og slik har det vært i over 30 år. Så er det jo et sted hvor jeg formulerer mine observasjoner. Det er et formidlingsbehov som ligger i bunn, så ble scenekunsten min arena.

Fortell om en en scenwkunstopplevelse som har betydd mye for deg?
Jeg kan si noe om min siste  kunstopplevelse. På museet KIASMA i Helsinki så jeg nylig den Islandske kunstneren Ragnar Kjartansson videoverk The Visitors. Dette verket tok meg bort fra det hverdagslige, det løftet meg liksom over skylaget og fikk meg til å se. Det var vakkert, intimt og jeg kjente at nå opplever jeg noe som er viktig, som betyr noe helt spesielt og som kommer til å være med meg i lang tid fremover. Som en ny, viktig venn.

Hva gjør at du fortsetter å jobbe med scenekunst?
Jeg har et iboende behov for å fysisk formulere mine refleksjoner/observasjoner. Dansen er mitt språk og har blitt min måte å si noe om den verden jeg omgis av. Scenekunst kan faktisk løfte oss og få oss til å endre på vedtatte sannheter, gi ny innsikt, ja få oss til å se sammenhenger vi ikke har sett før.

Terje Tjøme Mossiges danseforestilling KLADEISEN kan oppleves under Alt for Barna lørdag 9. november!

Pål Angelskår er vokalist og låtskriver i gruppen Minor Majority. Pål har spilt hos oss flere ganger for fulle hus og nå kommer Minor Majority som duoformat til Loftet. Vi har stilt Pål fem spørsmål om hans musikalske virke og hans forhold til Tou.

NAVN: Pål
FØDT: 20.12.1973
FRA: Oslo
BOSTED: Oslo
UTDANNET: Cand Philol med hovedfag i idéhistorie fra Universitetet i Oslo

Hva jobber du med nå? 

Akkurat nå jobber jeg med sangtekster til det jeg håper blir en ny Minor Majority-plate, samtidig som jeg skriver sanger sammen med Christel Alsos til hennes kommende plate. Når jeg ikke jobber med musikk underviser jeg i Ex Phil på Bjørknes høyskole i Oslo. 

Hva er ditt forhold til Tou?

Jeg er veldig glad i Tou. Det er et veldig stilig, godt drevet kultursenter som for meg fremstår som temmelig unikt i norsk sammenheng. En liten flik av Berlin på vestlandet. Jeg har spilt i maskinhallen fire eller fem ganger og gleder meg til å teste ut Loftet for første gang.  

Hva var det som gjorde at du bestemte deg for å jobbe med musikk?

Jeg har spilt i band siden jeg gikk på ungdomskolen, så jeg har vel alltid hatt en ambisjon om å drive med musikk. At jeg skulle begynne å jobbe med det og leve av det er imidlertid tilfeldighetenes spill. Vi (Minor Majority) var på rett sted til rett tid på begynnelsen av 2000-tallet, traff tidsånden musikalsk og fikk tid til å bygge en karriere og katalog som gjør at vi fortsatt kan holde på. 

Fortell om en musikkopplevelse som har betydd mye for deg?

Da jeg så Bonnie Prince Billy (Will Oldham) og Elliott Smith med et par ukers mellomrom på den lille klubben So What i Oslo sent på nittitallet, så følte jeg at jeg overvar virkelige begivenheter. Det samme gjelder Gillian Welch sin konsert på Rockefeller for tre, fire år siden. Det er sånne inspirerte øyeblikk som gjør musikk til noe viktig igjen og det trengs med jevne mellomrom. 

Hva gjør at du fortsetter å jobbe med musikk?

Fordi det – når det funker – er det absolutt mest tilfredsstillende jeg kan tenke meg å holde på med. Spesielt live. De gangene kommunikasjonen mellom scene og sal virkelig sitter, kan konserter være en øyeblikkskunst som treffer hardere enn noen innspilt plate.  

Konserten med Minor Majority er onsdag 16. oktober på Loftet. Du kan lese mer her.

Synne Garvik og Karoline Aspaas har samlet to års plastforbruk og utviklet danseforestillingen FANplASTIC. Forestillingen er en del av Tou sitt Spire-program som gir scenekunstnere i etableringsfasen mulighet til å presentere sitt arbeid i en profesjonell ramme.

NAVN: Synne Garvik
FØDT: 16.11.1993
FRA: Haugesund
BOSTED: Haugesund/Oslo
UTDANNET: BA i moderne og samtidsdans fra Universitetet i Stavanger, Institutt for musikk og dans.

NAVN: Karoline Aspaas Kvinnesland
FØDT: 03.05.90
FRA: Karmøy
BOSTED: Haugesund
UTDANNET: BA i moderne og samtidsdans fra Universitetet i Stavanger, Institutt for musikk og dans. BA i fysioterapi fra Høgskolen i Oslo og Akershus. Personlig trener

Hva jobber dere med nå?
Vi turnerer nå med FANplASTIC som vises på Tou 2 oktober! En familieforestilling for å påvirke folk til å fortsette og tenke på de store miljøutfordringene, for å vise hvor mye plast et menneske kan samle på to år og for å engasjere unge rundt miljøproblematikken. Vi jobber også begge for Kompani Haugesund hvor vi har svært mange spennende prosjekter på gang. 10 årsjubileet vårt er rett rundt hjørnet! Synne er også i vikariat på danselinjen på Skeisvang og Karoline har vært i fødselspermisjon etter hennes lille krabat ble født i mars.

Hva er ditt forhold til Tou?
SYNNE: Som tidligere student i Stavanger var Tou et kult sted å henge med mange kunstopplevelser, konserter og forestillinger.
KAROLINE: Jeg har alltid kikket i fascinasjon på Tou. Uansett hvor man snur og vender seg i bygget så er det noe spennende å se på. Jeg som personlig irriterer meg litt over å være et petimeter på det som er ‘ryddig’ og ‘rett’, så elsker jeg å omringe meg med et sted som har så mye å by på av ut-av-boksen-løsninger i uttrykket. Ikke bare finner man garn i taket på puben, men det råe bruket av gammelt materiale, hvor rust blir bevart og betongen virkelig får komme til sin rett.. det er så kult! Jeg har tenkt at Tou er Stavangers Grunerløkka, og det gjør at jeg føler meg hjemme. Når jeg selv har fått være her, enten som student eller i innstudering etter studietiden, har jeg virkelig følt meg beæret av å være i nærheten av så mange kreative mennesker.

Hva var det som gjorde at du bestemte deg for å jobbe med scenekunst?
SYNNE: Ønsket om å dele, bevege og påvirke er stort. Det å skape et sted hvor mennesker kan stoppe tida for en liten stund og sette livet litt på pause har vært avgjørende for meg. Jeg opplevde som ung at det var lettere å formidle det jeg tenkte på gjennom dans, og det er det stedet hvor jeg fremdeles snakker mest og skriker høyest.
KAROLINE: Synne har det med å treffe spikeren på hodet. Jeg er helt enig i det hun forklarer. Jeg kan legge til at personlig har jeg alltid følt meg mest hjemme i dansesalen og på scenen. Det er der jeg har glemt tid og sted og alt stresset som følger med hverdagen. Når jeg danser så er det kun én ting jeg trenger å fokusere på, og det er akkurat det jeg gjør, akkurat da. Det er utrolig frigjørende både for hodet og kroppen. Man blir aldri ferdig utlært, og det er alltid noe spennende å utforske. Så hjelper det også veldig at vi kan forklare hva vi mener med noe som kan være mer beskrivende enn språket.

Fortell om en scenekunstopplevelse som har betydd mye for deg?
SYNNE: Da jeg sang opera i Operaen kledd i konfetti og hårgele i koreografien WOW! av Stian Danielsen, produsert av Kompani Haugesund. Å stå på scenen med nære venner, et vanvittig bra team i ryggen og full sal var ekstraordinært. Jeg har aldri vært mer tilstede og så fraværende på samme tid. Det var godt å kjenne på å leve litt ved siden av seg selv.
KAROLINE: Er det lov å si når jeg satt i salen og så WOW! av Stian Danielsen?? Herlighet for en opplevelse! Ellers kan jeg si at for min del så betydde avgangsforestillingen vår på UiS veldig mye. Jeg var uheldig og fikk et prolaps 3 uker før vi gikk på scenen, som gjorde at øvingen frem til noen dager før forestillingen kun var å ligge i dansesalen og visualisere alt jeg skulle danse. Det var helt fantastisk å oppleve at jeg kunne delta på koreografiene og danse sammen med klassen min.

Hva gjør at du fortsetter å jobbe med scenekunst?
SYNNE: Fordi følelsen av at jeg alltid har noe å gi, og fortelle, aldri slukner.
KAROLINE: Fordi jeg er sulten etter å lage og å si det som kan bety noe for også andre. Og fordi jeg elsker det.

FANplASTIC spilles onsdag 2. oktober kl 19:00 i Scene 1. For mer informasjon om arrangementet se her.

Honningbarna – et av nordens største, viktigste og mest markante band!

Fra deres første musikalske bevegelser på Bylarm i 2010 har det vært en energisk og innholdsrik reise for Honningbarna. Fra fantastiske anmeldelser fra musikkjournalister landet over, dødsfallet til trommeslager Anders Eikås, og Spellemann og P3-gull-priser for sitt harde arbeid har bandet vist at livet er sårt, men at punkrocken lever!

Vokalist Edvard Valberg har en endeløs energi og innlevelse som har skapt en særegen kobling til publikum uavhenging av scene. Etter sist plateutgivelse i 2017 valgte bandet å ta en pust i bakken for å samle troppene. På dette tidspunktet hadde de akkurat gjennomført en omfattende turné og spilte for et utsolgt og nedherjet Rockefeller. Svært lite tyder på at Honningbarna har sittet stille siden den gang, og nå er de for alvor på vei tilbake der de hører hjemme – i kaoset blant deres konstant voksende publikum??

På Tou og Maskinhallen har de vært flere ganger, hvor energien har vært svett, intens og bare slik Honningbarna klarer å lage det!

10. oktober er de tilbake, billetter finner du her!

Comnicon er en festival for tegneserier, illustrasjon og historiefortelling som finner sted på Tou 04.-05. oktober. I Kvitsøygata 25 blir det blir to riktig spennende og innholdsrike dager med utveksling av idéer, prosjekter og kunnskap med mange dyktige utøvere og gjester.

Festivalen har et sterkt program hvor det blir intervjuer, foredrag, historiefortelling og markedsplass med blant andre Øyvind Sagåsen fra Radio Gaga, Lars Schwed Nygård, Trompet Forlag, Jack Teagle og Donya Todd samt mange flere.

Comincon er en internasjonal festival. Fredagens program holdes derfor på engelsk, mens lørdagen vil foregå på norsk. Merk at det er ingen aldersgrense og gratis inngang.

For fullt program og en oversikt på alt som skjer 04.-05. oktober, se her.

Danser Tale Dolven har jobbet med store scenekunstnavn som Anne Teresa De Keersmaeker/Rosas, Nature Theatre of Oklahoma og Fieldworks. Hun har en lang historie med Tou, og har de siste årene hatt flere arbeidsopphold og forestillinger her. I forrige uke kom hun hjem til Stavanger med sin samarbeidspartner Igor Shyshko for å arbeide med sin neste forestilling.

NAVN: Tale Dolven
FØDT: 09.11.1981
FRA: Stavanger
BOSTED: Brussel
UTDANNET: Statens Balletthøgskole (nå KHIO) i Oslo og PARTS i Brussel 

Hva jobber du med nå? 
Akkurat nå har jeg residens på Tou for å jobbe med et stykke i samarbeid med danser Igor Shyshko som har premiere på STUK (Leuven) i november. 

Hva er ditt forhold til Tou? 
Jeg viste den første soloen jeg lagde på Tou i 2005, da jeg nettopp var ferdig med studiene. Jeg var innom på et arbeidsopphold på 2010-tallet en gang. De siste årene har jeg hatt flere arbeidsopphold og forestillinger på Tou, både i samarbeid med Gabel Eiben og med Fieldworks. Jeg opplever Tou som et generøst sted å jobbe. 

Hva var det som gjorde at du bestemte deg for å jobbe med scenekunst? 
Jeg bestemte meg egentlig aldri for det, jeg bare fulgte mine interesser og så kunne det ikke blitt annerledes. 

Fortell om en scenekunstopplevelse som har betydd mye for deg? 
Rain av Anne Teresa De Keersmaeker til Music for 18 musicians av Steve Reich, begge to fantastiske kunstverk. Et av de første stykkene jeg så da jeg kom til Brussel i 2002 og jeg så det igjen i fjor etter å ha jobbet for Anne Teresa i 12 år. Det minnet meg på hvorfor jeg begynte å jobbe for henne, samtidig som stykket var like sterkt å se etter all erfaringen jeg har hatt med henne. 

Hva gjør at du fortsetter å jobbe med scenekunst? 
Det er jobben min, hobbyen min og livet mitt. Jeg elsker at jeg får fortsette å utvikle meg og oppleve nye perspektiv. Fra minimalistisk dans ved Rosas jobber jeg plutselig i ekspressivt teater med Nature Theatre of Oklahoma. Jeg fortsetter så lenge jobbene interesserer og engasjerer meg. 

Nysgjerrig på Tale og Igors kunstnerskap? Precarryus vises på RAS i Sandnes 29. januar 2020. 

Plot Stavanger søker nye, engasjerte rådsmedlemmer i alderen 16- 26 år!

Har du lyst til å være med å bestemme programmet til en kunstklubb for unge, skrive, ta bilder eller arbeide med sosiale medier?

Send oss en mail med litt info om deg selv (alder, interesser, skole og hvorfor du vil bli med) til plotstavanger@gmail.com så høres vi.